Hoe de perfecte foto te nemen: geavanceerde technieken


Vandaag zet professionele fotograaf Laurence Norah van Finding the Universe zijn vijfdelige serie voort over het nemen van betere reisfoto's. In dit bericht neemt Laurence een tandje hoger om enkele geavanceerde technieken voor reism Fotografie te geven, zoals lange belichtingsfoto's, HDR, sterrenschieten en nog veel meer!

Een van de uitdagingen waarmee we als reizigers worden geconfronteerd, is dat zoveel van de plaatsen die we bezoeken al uitgebreid zijn gefotografeerd.

In de post van vandaag wil ik een aantal geavanceerde reisfoto-technieken met je delen om je creatiever te maken met je reisfoto's. Deze meer geavanceerde concepten bouwen voort op de ideeën in de eerste drie berichten in deze serie.

Ik ga vier onderwerpen in dit artikel bespreken over geavanceerde technieken voor reism Fotografie die nieuwe creatieve mogelijkheden zullen bieden voor wanneer je onderweg bent:

  1. Fotografie met lange belichtingstijd
  2. Nachtfotografie
  3. Fotografie met hoog dynamisch bereik (HDR)
  4. Fotografie met hoog contrast

Klik gewoon op de bovenstaande links om direct naar dat gedeelte te gaan.

Deel 1: Fotografie met lange belichtingstijden

Heb je ooit een foto van een waterval gezien waar het water er wit en donzig uitziet? Of een shot van een straat 's nachts waar de auto's zijn vervangen door strepen? Hier is een voorbeeld van een waterval om u een idee te geven van waar ik het over heb:

Dit werd neergeschoten in Glencoe, een prachtig deel van de Schotse hooglanden. Zoals u kunt zien, heeft het wateroppervlak een zijdeachtige, platte uitstraling en lijkt de waterval zelf meer op katoen dan op water. Bovendien hebben de wolken aan de hemel een gevoel van beweging.

Hier is nog een foto, van de Dubai Marina 's nachts, waar je kunt zien dat de auto's zijn vervangen door strepen van licht:

Beide opnames werden gerealiseerd met dezelfde techniek, fotografie met lange belichtingstijd.

Ik heb een beetje gesproken over het gebruik van de sluitertijd in de tweede helft van deze serie, en hoe een te lage sluitertijd kan resulteren in wazige foto's vanwege je handbeweging. Bij fotografie met een lange belichting profiteert u van dat wazige effect, maar als resultaat van de objecten in de scène.

Je hebt een statief nodig om dit te laten werken, anders zijn je afbeeldingen wazig overal in plaats van alleen waar je ze wilt hebben.

Het geheim van fotografie met een lange belichtingstijd is om uw camera in de sluitertijdvoorkeuze of de handmatige modus te zetten, waarmee u kunt instellen hoelang de sluiter van de camera geopend is. Dit wordt gemarkeerd als "S", "Tv" of "T" -modus op de modusknop als uw camera dat heeft. Als u opnamen maakt met een smartphone, kunt u met veel recente modellen, zoals de LG G4, de sluitertijd handmatig instellen met de camera-app.

Voor watervalshots kijkt u naar een sluitertijd die langer is dan 1/15 seconde. Voor verkeer is dit afhankelijk van de snelheid van het verkeer, maar u moet opnamen maken met een snelheid die langzamer is dan een seconde. Beide lange belichtingsopnamen die ik hierboven heb gedeeld, zijn gemaakt met een belichting van 30 seconden.

Als u overdag fotografeert, hebt u wellicht een filter met neutrale dichtheid nodig om de hoeveelheid beschikbaar licht te compenseren (zie de gearingpost voor reisfotografie, de derde in de serie voor meer informatie). Als u opnamen maakt in de handmatige modus, moet u het diafragma instellen om de juiste belichting te krijgen. Probeer echter openingen groter dan f / 16 te vermijden, omdat deze vaak resulteren in afbeeldingen van mindere kwaliteit.

Lange blootstelling fotografie zal je op een nieuwe manier naar de wereld en beweging laten kijken, en het opent allerlei creatieve mogelijkheden. Veel plezier ermee!

Deel 2: Nachtfotografie

Als ik reis, komt een van mijn favoriete dingen ver weg, naar het midden van nergens, en kijk ik gewoon omhoog naar de nachtelijke hemel. Buiten de stadslichten is het een van de spectaculairste uitzichten die ons ter beschikking staan, en als we ernaar kijken, krijg ik altijd een gevoel van perspectief.

Natuurlijk, als ik er eenmaal klaar mee ben, wil ik proberen het vast te leggen als een foto. Dit is niet zo moeilijk als je zou denken en heeft, afgezien van een statief, niet veel dure apparatuur nodig om te bereiken. Maar voor vallende sterrenpaden moet je meer nadenken dan alleen je camera naar de lucht te wijzen en op de "blootstel" -knop te drukken.

Er zijn twee hoofdtypen van sterrenfotografie. Ten eerste kun je een opname met lange belichtingstijd maken en de sterren in lichtstralen veranderen, zoals dit:

Dit was een blootstelling van twee uur die ik tijdens het kamperen in de West-Australische outback heb gemaakt. Ja, twee uur! (Je hebt veel geduld en een behoorlijke batterij nodig voor steropnamen met lange belichtingstijden.)

Je kunt ook meerdere lange belichtingen maken van 30 seconden tot een minuut en de resulterende foto's vervolgens samenvoegen met behulp van gespecialiseerde software zoals deze. Dit vermindert de "ruis" waar superlange belichtingen bekend om staan, evenals het risico dat uw batterij plat in de uitsnede gaat, maar er is meer werk voor nodig.

Bij de meeste camera's kunt u echter niet langer dan 30 seconden opnamen maken in de handmatige modus. U moet overschakelen naar de "BULB" -modus, waarbij de sluiterknop open blijft zolang u de sluiter ingedrukt houdt. Sommige camera's hebben dit in de handmatige modus in plaats van een speciale BULB-instelling - raadpleeg de handleiding van uw camera voor meer informatie over hoe uw cameramodel werkt.

Het is onwaarschijnlijk dat je twee uur lang met je vinger op de ontspanknop wilt staan, maar maak je geen zorgen, je hebt enkele opties. Het gemakkelijkste is om te investeren in een kabel voor afstandsontgrendeling, waardoor je de ontspanknop zo lang als je wilt kunt "vergrendelen". Als u een modernere camera met ingebouwde Wi-Fi hebt, is het mogelijk dat er een app is waarmee u de duur van de belichting langer dan 30 seconden kunt regelen.

Overweeg ten slotte de beweging van de sterren. De aarde draait van west naar oost, dus als je cirkelvormige sterrensporen wilt, moet je je camera naar het noorden of het zuiden richten. Als je op het noordelijk halfrond bent, is het een goed begin om te beginnen met het samenstellen rond de North Star (die stationair blijft).

Het andere type sterrenfoto is waar je de nachtelijke hemel vastlegt zonder beweging. Dit zal waarschijnlijk nog een lange belichting vereisen, maar een die niet zo lang is dat de sterren onscherp worden van beweging. Rond een blootstelling van 30 seconden is het maximum voordat de beweging van de sterren vanaf de rotatie van de aarde duidelijk wordt. Hier is een voorbeeld van een blootstelling van 30 seconden aan Venus in de Galápagos:

De set-up lijkt sterk op star trail-fotografie, omdat je een statief nodig hebt en je compositie moet overwegen. Echter, met slechts een blootstelling van 30 seconden, moet je de ISO op je camera verhogen om zoveel mogelijk licht binnen te krijgen.

Moderne camera's kunnen met ISO's van 3200 en 6400 fotograferen zonder teveel ruis in het beeld te introduceren. Bovendien wilt u uw diafragma zo breed mogelijk openen - de scherptediepte is niet echt een overweging bij het fotograferen van het oneindige! Open het zo breed mogelijk, bij voorkeur in de handmatige modus.

In sommige opzichten zijn deze opnamen eenvoudiger omdat u de resultaten veel sneller kunt zien. Hier is een foto van de sterren boven Frankrijk:

De Melkweg is een uitstekend onderwerp voor statische sterfotografie - het is een natuurlijke hoofdlijn, zoals je kunt zien in de foto hierboven. Dit was een belichting van 30 seconden bij ISO 6400 en f / 4, opgenomen op een Canon 6D in handmatige modus.

Zodra je basic star-fotografie onder de knie hebt, kun je een beetje creatief beginnen. Bij deze belichtingen kan zelfs een klein beetje licht een groot verschil maken, dus u kunt objecten "schilderen" met licht, door een zaklantaarn te gebruiken en deze te laten schijnen op voorwerpen bij u in de buurt.

Deel 3: Fotografie met hoog dynamisch bereik (HDR)

Is het u ooit opgevallen dat uw camera soms op spectaculaire wijze faalt om een ​​beeld vast te leggen terwijl uw ogen het zien? De lucht is bijvoorbeeld te helder of de schaduwpartijen zijn te donker?

Dit komt omdat onze ogen een veel groter "dynamisch bereik" hebben dan een camera. Dynamisch bereik is het verschil tussen het donkerste en het lichtste deel van een scène dat kan worden waargenomen, en onze ogen kunnen een veel breder bereik in duisternis en helderheid oplossen dan een camera kan.

Dit is waarom je zou kunnen eindigen met een opname die er als volgt uitziet:

Of zo:

... terwijl in werkelijkheid - voor jouw ogen - de scène er meer als volgt uitzag:

Het probleem is dat camera's moeite hebben om het volledige bereik van de belichting vast te leggen, van de donkere schaduwen tot de heldere hoogtepunten. Ofwel de lucht zal een witte wassing zijn of het landschap zal donker en onherkenbaar zijn.

De oplossing is een techniek die bekend staat als fotografie met een hoog dynamisch bereik of HDR. Dit vereist gewoon dat u meerdere foto's van dezelfde scène maakt met verschillende belichtingen en ze dan samenvoegt. Dit is ook bekend als belichtingsmenging.

Als je een relatief moderne smartphone of camera hebt, is er waarschijnlijk een HDR-modus ingebouwd. Vooral de iPhone heeft een uitstekende HDR-modus. U kunt dit openen via het instellingenmenu in uw camera of smartphonemenu. Op een Canon-camera is het menu bijvoorbeeld als volgt:

Uw apparaat gebruiken in de HDR-modus is heel eenvoudig en het zal alles voor u doen. Uw apparaat zal het nodige aantal foto's maken, indien nodig uitlijnen en ze vervolgens samenvoegen om u een foto te geven die meer representatief is voor de scène die u hebt gezien.

Het nadeel hiervan is dat je de camera verlaat om alle beslissingen te nemen, en je zult meestal niet de bronafbeeldingen hebben - je krijgt alleen de definitieve HDR-afbeelding te zien en je camera zal de tijdelijke bestanden verwijderen.

Als u meer controle wilt over de uiteindelijke afbeelding, moet u uw camera instellen op "bracketing" van de belichting voor u. Hiermee kunt u een reeks foto's van verschillende belichtingen maken door de sluiter gewoon ingedrukt te houden. Om deze modus in uw camera te vinden, kijkt u in het menu voor automatische belichtingsbracketing of AEB.

Vervolgens moet u computersoftware gebruiken om de afbeeldingen samen te voegen tot één foto. Er zijn verschillende softwaretools beschikbaar om uw afbeeldingen samen te voegen. Ik gebruik Lightroom, Photoshop en Photomatix Pro, maar er zijn nog veel meer.

Meerdere foto's tegelijk maken betekent dat je een heel stabiele hand nodig hebt of - je raadt het al - een statief. Als uw hand tussen de schoten beweegt, moeten de afbeeldingen waarschijnlijk worden uitgelijnd, wat niet altijd perfect werkt. Houd daarnaast rekening met bewegende objecten, omdat deze vreemde spookeffecten kunnen creëren terwijl de software afbeeldingen probeert te combineren.

HDR werkt het beste in grotendeels statische scènes met een hoog contrast, met name landschappen waar er niet veel beweging is en het verschil in helderheid tussen de donkerste en lichtste delen van de scène wordt uitgesproken.

Deel 4: Fotografie met hoog contrast

Spreken van scènes met een hoog contrast, vergeet niet dat u deze in uw voordeel kunt gebruiken. U hoeft geen HDR te gebruiken; in plaats daarvan kun je al dat licht gebruiken om prachtige silhouetten van je onderwerpen te maken.

Dit is een geweldige manier om een ​​andere kijk op een onderwerp te krijgen, en creatief gebruikt kan je een aantal opvallende afbeeldingen geven.

Het schot hierboven is het silhouet van een boot tegen twee eilanden op de Seychellen. Zo direct op de zon fotograferen, betekent dat je moet beslissen welk deel van de foto je goed wilt belichten. Als ik de foto had gemaakt zodat de boot correct was belicht, zou de lucht een gigantische witte puinhoop zijn geweest als gevolg van het licht van de zon.

Ik had natuurlijk een HDR-afbeelding kunnen maken, maar in dit geval was een silhouet van de boot en twee eilanden een aantrekkelijkere compositie.

Andere geweldige onderwerpen voor silhouet zijn mensen, bomen ... echt, elk object met een onderscheidende contour.

Dit soort opnamen vereist een beetje oefening, omdat de camera niet weet wat voor soort belichting u wilt. Het plezier van digitaal is dat je een opname opnieuw kunt bekijken en opnieuw kunt proberen - vooral in een scène als deze, waar je een beetje tijd hebt om de foto te maken vlak voordat de zon ondergaat. Houd er rekening mee dat uw belichtingsmeter mogelijk aangeeft dat u de scène over- of onderbelicht maakt.

De gemakkelijkste manier om goede resultaten te behalen, is door in de handmatige modus op te nemen en alles zelf in te stellen. Houd de ISO-classificatie zo laag mogelijk en pas uw sluitertijd en diafragma aan aan de hand van de compositie die u wilt bereiken, rekening houdend met de scherptediepte en eventuele langebelichtingseffecten die u probeert te bereiken.

***

Ik gebruik alle bovenstaande fotografie-technieken voor reizen op een regelmatige basis wanneer ik op pad ben om een ​​nieuw perspectief op een bekend tafereel te geven. Toegegeven, dit zijn individueel complexe onderwerpen om aan te pakken, en het zal tijd kosten om ze allemaal onder de knie te krijgen, maar de beloningen zijn zeer de moeite waard. Kies gewoon een techniek en werk er zo vaak mogelijk aan. Door regelmatig te oefenen, wordt het een tweede natuur en kun je verdergaan met een ander. Reisfotografie is een langzaam proces, maar het is een dankbare ervaring als je bereid bent om het werk in te zetten. Als je streeft naar vooruitgang en niet naar perfectie, dan ben je in een mum van tijd betere (en meer geavanceerde) reisfoto's aan het maken!

Laurence begon zijn reis in juni 2009 na het stoppen met het bedrijfsleven en op zoek naar een andere omgeving. Zijn blog, Finding the Universe, catalogiseert zijn ervaringen en is een geweldige bron voor fotografie-advies! Je kunt hem ook vinden op Facebook, Instagram en Twitter.

Meer tips voor reizenfotografie!

Voor meer nuttige tips over reistips, moet je de rest van de reisfotoserie van Laurence eens bekijken:

  • Deel 1 - Hoe neemt u professionele reisfoto's?
  • Deel 2 - Hoe de perfecte reisfoto te schieten
  • Deel 3 - Camera-uitrusting: hoe je niet met de verkeerde apparatuur eindigt
  • Deel 4 - Hoe de perfecte foto te nemen: geavanceerde technieken
  • Deel 5 - 7 tips voor naverwerking om uw reisfoto's te verbeteren

Bekijk de video: Geavanceerde zwart-wit conversie (Juli- 2019).